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Par MoussaB le 25 Mai 2014 à 21:41
Incomplet 7/15
Qui étaient les artistes fondateurs du mouvement choisi ?
Ce mouvement est autour du poète Filippo Tommaso Marinett et des peintres Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Luigi Russolo.
Quand ? Dans quel contexte ont-ils créé les œuvres à l’origine du mouvement ?
L'oeuvre Manifeste du futurisme de Filippo Tommaso Marinett a été publié le 20 février 1909 dans le figaro et est accompagnée de plusieurs peintures des artistes précédemment énumérés comme La charge des lanciers de Umberto Boccioni en 1915, La fillette courant sur un balcon de Giacomo Bella en 1911 et Dynamisme d'une automobile de Luigi Russolo en 1911.
Où ?
Ce mouvement est né en Italie ou si l'on se pense d'un peu plus près sur la question, on pourrait dire que ce mouvement est né à Paris car c'est dans cette ville qu'a été publié le Manifeste du futurisme de Filippo Tommaso Marinett, cette ouevre qui est à l'origine du futurisme.
En Quoi consiste leur mouvement ? (type d'oeuvres, sujets, actions...)
Ce mouvement est mis en oeuvre par l'intermédiaire de peinture, livre, sculpture.
Comment le mettent ils en œuvre ? (techniques, moyens, dispositifs...)
Ce mouvement est mis en oeuvre par l'intermédiaire de peinture, livre, sculpture.
Ce mouvement est particulièrement exposé à la peinture à l'huile.
Pourquoi ? Quelles sont leurs motivations ? Que cherchent-ils ? (intentions, but, message, programme...)
D'emblée, le mouvement se voulait provocateur et souhaitait créer le scandale. Mais le futurisme se révéla être une véritable façon de penser et de vivre, ce qui se ressent à la lecture du manifeste.
Trouvez un artiste ou une œuvre plus anciens, qui auraient inspiré le mouvement…
(Éventuellement collez une reproduction ici)
Trouvez et collez ici 2 œuvres emblématiques de ce mouvement.
(Une vue en cours, l’autre trouvée et choisie par vos soins)
Analysez l’une de ces 2 œuvres.
Couleurs, matières, formes, lumière, espace, corps…
Quoi, comment, pourquoi ?
Développez votre point de vue sur cette œuvre.
votre commentaire -
Par MoussaB le 26 Avril 2014 à 12:36
Bon début et bonne description des phénomènes visuels créés par l'oeuvre. Mais vous n'essayez pas de répondre à la question du pourquoi?...
Qu'est ce que cette oeuvre produit comme effet sur le spectateur? Qu'est ce qui intéresse A Kapoor?
Votre analyse du Delaunay est insuffisante...Et vous avez négligé votre version personnelle numérique...
12
1) Ouvrez la page "Rythme" de la rubrique "Histoire de l'art" pour commencer votre exploration du rythme en arts plastiques. Puis faites une recherche sur l'une de ces œuvres (Auteur, autres œuvres de cet auteur, mouvement artistique auquel elle pourrait être liée, ...).
L'auteur de cette œuvre est Anish Kapoor. Elle se nomme Leviathan et a été crée en 2001. L'œuvre est une sculpture monumentale en PVC rouge gonflé, de 15 tonnes, d'une hauteur maximale de 37 m et d'un volume de 72 000 m3. La sculpture est composée de quatre espaces de forme sphérique. Il a réalisé les œuvres suivantes: Tour Orbit, Melancholia, Sky Mirror, Mountain... Le mouvement artistique de cette œuvre pourrait se rapprocher du mouvement installation (l'installation n'est pas un mouvement) car elle regroupe beaucoup de caractéristiques de ce mouvement, c'est-à-dire l'occupation d'un espace donné, la mise en situation de différentes techniques d'expression et de représentation, ainsi que par le rapport participatif qu'elle implique avec le spectateur.
2) Puis, à partir des définitions du mot "rythme" que vous trouverez en ligne (Wikipédia et autres), vous écrirez une analyse du rythme dans cette œuvre: A partir d'une observation des formes, couleurs, matières, lumières, mouvement... Vous tâcherez de décrire le rythme et ses qualités. Et vous tenterez de dire ce qu'apporte la dimension rythmique à cette œuvre (pourquoi l'artiste ou l'architecte se soucie-t-il de rythme dans son œuvre?
Un rythme est un retour à des intervalles régulières caractérisées par des périodes. Le rythme n'est pas le signal lui-même, ni même sa répétition, mais la notion de forme ou de « mouvement » que produit la répétition sur la perception. On parle de rythme aussi bien pour les phénomènes naturels que pour les créations humaines. On peut reconnaitre un certain rythme dans cette œuvre au niveau des formes, c'est-à-dire la répétition des cercles qui pourraient changer de forme en changeant de place ou de position à l’intérieur du dôme et pourraient devenir des ellipses. On peut aussi remarquer que la lumière est le principal facteur de l’œuvre, elle permet de faire apparaître les formes à travers le dôme. On peut aussi voir que la lumière est très concentrée et éclaircie au niveau des formes et plus foncée au niveau du reste de l’œuvre, où les formes n’apparaissent pas.
3) Faites une recherche et choisissez une autre œuvre mettant en œuvre un rythme visuel marqué et faites-en une analyse personnelle.
Cette œuvre de Sonia Delaunay nous montre un rythme circulaire. (vos analyses personnelles sont très courtes...)
4) Enfin, créez sur un logiciel de votre choix, une image de pas plus de 15cm de côté, explorant la notion de "RYTHME". Copiez votre "œuvre ici et donnez-lui un titre"
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Par MoussaB le 3 Février 2014 à 16:32
Vous répondez à toutes les questions, mais vous n'approfondissez pas assez.
3/5
Le titre de l'oeuvre est "Les Hydropithèques".
- Le nom de l'artiste.
L'artiste de cette oeuvre est Joan Fontcuberta.
- Les années de création.
Cette oeuvre a été réalisé entre entre 2003 et 2012.
- La technique.
Probablement du plastique. (je ne pense pas...)
- Les dimensions.
Les dimensions sont sans doute similaires à ceux d'un être humain, ou un peu plus grand. Entre 1m80 et 2m.
- Le lieu de conservation (musée, galerie...), si possible... et l'adresse du site de Joan Fontcuberta.
Les hydropithèques sont conservées à Digne.
- Que voit-on? (lumière, couleurs, formes, composition, effets...)
On voit un squelette.
- Que peut-on reconnaître...
On peut reconnaître la forme d'un squelette de sirène.
- ...ou imaginer...?
Le squelette d'une sirène, fossilisé et retrouvé par des archéologues.
- Que cherche l'artiste (essayez de répondre à cette question à partir des informations que vous trouverez à son sujet, en n'oubliant pas de citer vos sources)
Il cherche à faire une blague. (c'est tout ce que vous avez retenu de la démarche de Fontcuberta?)
- Donnez votre point de vue sur l'oeuvre.
L'oeuvre est plutôt réaliste.
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Par MoussaB le 14 Octobre 2013 à 16:26
Manque le croquis. Vous pouvez approfondir certaines questions, et éviter de faire semblant de répondre...
04/08
- Qui a réalisé cette oeuvre?
C'est Banksy qui a réalisé cette oeuvre. Un artiste de rue qui réalise la majorité de ses oeuvres à la bombe (comme tous les graffeurs) et en noir et blanc.
- Quand? (Circonstances historiques, politiques, artistiques...personnelles...)
Elle a été réalisé en 2002.
- Où?
A Londres, en Angleterre.
- Que voit-on?
On voit un groupement de taches noires qui forment un homme, et sur le côté, on voit un autre groupement de taches, cette fois colorées, qui pourraient nous faire penser à un bouquet de fleurs. Ces taches sont évidemment séparées les unes des autres, on peut voire qu'elles sont espacées pour former des ombres, donc donner une forme à la représentation.
- Que peut-on reconnaître?
On reconnait un homme cagoulé qui jete un bouquet de fleurs.
- Ou imaginer?
Un homme qui jete un cocktail molotov, mais l'artiste l'a remplacé par un bouquet.
- Comment l'a-t-il réalisé (technique, dispositif, style, effets...)?
Il a réalisé cette oeuvre à la bombe aérosol et au pochoir.
- Que cherche l'artiste (pourquoi?)
Il cherche sans doute à faire passer un message. Comme nous le savons déjà, cette oeuvre a été réalisé en 2002
- Donnez votre point de vue sur l'oeuvre.
Les détails sont très précis, le jeu d'ombre a donné un excellent résultat sur la forme finale de l'oeuvre.
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