Bon travail. avec de bonnes observations.

Attention à l'orthographe.

Titre de votre production numérique?

17/20 

1) Ouvrez la page "Rythme" de la rubrique "Histoire de l'art" pour commencer votre exploration du rythme en arts plastiques.

Puis faites une recherche sur l'une de ces oeuvres (Auteur, autres oeuvres de cet auteur, mouvement artistique auquel elle pourrait être liée, analyses, contexte historique...)

Copiez cette oeuvre  dans votre article.

"Pas de deux" de Norman McLaren

"Pas de deux" est un court métrage de 13min20, fait par le réalisateur britannique-canadien Norman McLaren produit en 1968. Ce réalisateur est connue dans le monde du cinéma pour ses courts métrages comme "Lignes horizontales" (1960) ou encore "Narcisse" (1983). Il utilise beaucoup de techniques mêlant la peinture et le film, comme la technique du grattage de pellicule ou même la peinture sur pellicule. Ses nombreux travaux lui vaudront plusieurs prix et récompenses dans le domaine de l'art à l'époque ( Médaille de l'Académie des arts royale du Canada en 1962)

2) Puis, à partir des définitions du mot "rythme" que vous trouverez en ligne (Wikipédia et autres), vous écrirez une analyse du rythme dans cette oeuvre:

A partir d'une observation des formes, couleurs, matières, lumières, mouvement... Vous tâcherez de décrire le rythme et ses qualités.

Définition de "rythme" : Du latin rhythmus, lui-même emprunté au grec ancien ῥυθμός, rhuthmós (« mouvement réglé et mesuré » d'où « mesure, cadence, rythme, nombre »).

Dans ce court métrage, nous voyons au début une danseuse ( elle a des chaussons de danse classique et les cheveux attaché comme une danseuse) et elle fait un enchainement de pas de danse classique ( donc des pas de deux), en suivant le rythme de la musique derrière, même si il n'est que instrumental. Le rythme est également représenté par le fait que la danseuse produit ses mouvements et s'arrête. Ils sont par la suite réalisés à l'identique par son ombre ( ou peut-être son double ). Ce qui fait qu'il y à un décalage entre les danseuses mais les mouvements sont les mêmes ( on peut comparé ça à un rythme canon en chant).

   De plus, le réalisateur a filmer en noir et blanc avec un fort contraste, ce qui fait que nous ne voyons que la forme du corps de la danseuse et de son ombre, sauf que celle-ci est plus floue se qui la différencie de la "vraie" danseuse. le rythme est amplifié lorsque une seconde danseuse apparait faisant elle aussi des pas de danse parfois différents parfois identiques à la première danseuse et elle aussi est suivit par une ombre reproduisant ses mouvements, et vers la fin de la vidéo, les danseuse ont plusieurs ombres qui sont en décalées avec leur mouvements ce qui amplifie le rythme.

Et vous tenterez de dire ce qu'apporte la dimension rythmique à cettre oeuvre (pourquoi l'artiste ou l'architecte se soucie-t-il de rythme dans son oeuvre?*

Le réalisateur a voulut apporter un effet stroboscopique ( effet sur le film en jouant avec la lumière, ici la pellicule a beaucoup été exposée a la lumière ), donc pour lui le contraste est très important pour pouvoir voir le mouvement des danseuses. Et vers la fin il y deux danseuses mais il y beaucoup d'ombres qui suivent leur mouvements en décalée toujours mais le fait qu'elles soient nombreuses donne l'impression que les danseuse sont en mouvements constants.

3) Faites une recherche et choisissez une autre oeuvre mettant en oeuvre un rythme visuel marqué et faites-en une analyse personnelle.

Cette œuvre est un des nombreux graffiti de Keith Haring, un artiste américain s'inspirant du pop art et du graffiti. Il créé le style "la griffe Haring" qui est donc une répétition infinie de forme au contour noir et au couleurs vives ( ex: le bébé rayonnant de Keith Haring). Sur cette œuvre on peut donc voir des formes de corps un peu près symétriques, aux couleurs vives et aux contours noirs. Le rythme est ici très présent car déjà les personnages sont tous identiques, sans visage sans attardement sur les mains, les doigts, les vêtements...Les seules différences entres les personnages est leur positions qui montres que les personnages dansent ( encore une référence au rythme)

4) Enfin, créez sur un logiciel de votre choix, une image de pas plus de 15cm de côté, explorant la notion de "RYTHME".

Copiez votre "oeuvre ici et donnez-lui un titre"

"Le coeur de la danse "

0/5

Très incomplet

1/5

 Le titre de l'oeuvre. Le nom de l'artiste. L'année de création. La technique. Les dimensions. Le lieu de conservation (musée, galerie...), si possible... et l'adresse du site de Joan Fontcuberta.

L'oeuvre s'intitule Fauna, elle a été créée 1989. Elle a été réalisée par Joan Foncuberta, né le 24 février 1955 à Barcelone, un photographe contemporain espagnol. Les dimensions de l'oeuvre sont les suivantes 

Ensuite, répondez aux questions suivantes:

Que voit-on? (lumière, couleurs, formes, composition, effets...)

Que peut-on reconnaître...

...ou imaginer...?

Comment l'a-t-il réalisé (technique, dispositif, style, effets...)

Que cherche l'artiste (essayez de répondre à cette question à partir des informations que vous trouverez à son sujet, en n'oubliant pas de citer vos sources)

Donnez votre point de vue sur l'oeuvre.

Rien?

0/5